Polski design dla dzieci i młodzieży

Jak projektować dla dzieci i młodzieży? Na to pytanie odpowiedzieli tegoroczni laureaci plebiscytu must have i finaliści konkursu make me! Oba wydarzenia są od lat kluczowymi elementami programu Łódź Design Festival.

Reklama

Banner reklamowy reklamuj się w BIZNES.meble.pl listopad 2024 750x200

Tegoroczne odsłony make me! i must have pokazały, że design dla dzieci i młodzieży zajmuje ważne miejsce w działalności wielu projektantek i projektantów. To bez wątpienia dobry prognostyk na przyszłość.

Konkurs make me! przewiduje trendy wzornicze

Międzynarodowy konkurs wzorniczy make me! jest przede wszystkim jednym z najbardziej innowacyjnych wydarzeń w dziedzinie projektowania w Europie. Od kilkunastu lat stanowi też kluczową część Łódź Design Festival. Natomiast jego najważniejszym celem stało się prognozowanie nadciągających trendów. Istotne jest także wsparcie debiutujących w zawodzie projektantek i projektantów.

Maja Góralczyk – studentka Wzornictwa na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz absolwentka Architektury na Politechnice Gdańskiej. Wierzy, że odpowiedzialne projektowanie jest ważne niezależnie od skali. Stara się uwzględniać ekologiczne i etyczne aspekty w swoich projektach, dbając o minimalizację negatywnego wpływu na środowisko, a także poprawę jakości życia użytkowników. Brała udział w wystawach takich jak Art’em All 2, Gdynia Design Days 2023, ODPADY w Instytucie Designu w Kielcach. Jest finalistką konkursu Young Design 2024.

Design dla dzieci i młodzieży - Akcesoria plażowe przyjazne morzu, projekt: Maja Góralczyk. Fot. archiwum projektantki. — Akcesoria plażowe przyjazne morzu, projekt: Maja Góralczyk. Fot. archiwum projektantki. Projekt dotarł do finału make me! a w nim otrzymał Nagrodę Interprint Award i nagrodę pieniężną w wysokości 10 tys. zł.

Akcesoria plażowe – design dla dzieci i młodzieży

Okres turystyczny wiąże się z nasilaniem negatywnych skutków działalności człowieka dla nadmorskiego ekosystemu. Całkowita ilość mikroplastiku w Morzu Bałtyckim nadal rośnie i prawdopodobnie zostanie on tam na zawsze. Nawet popularne w tym okresie zbieranie nadmorskich muszelek nie pozostaje bez konsekwencji. Są one podstawowym budulcem przy tworzeniu nowych muszli, stanowią podłoże dla morskich roślin oraz są źródłem węglanu wapnia, niezbędnego dla morskiego ekosystemu.

Reklama

Banne 300x250 px Furniture Romania ZHali Imre

Biomateriał z którego wykonane są akcesoria, również jest powiązany z turystyką. Muszle muli i ostryg zostały pozyskane z gdańskich restauracji, gdzie jako odpad trafiłyby do kosza. Akcesoria plażowe przyjazne morzu są przykładem designu o obiegu zamkniętym – porzucone na plaży nie zanieczyszczają środowiska, a muszle z powrotem trafiają do morza. Projekt był współpracą ze studentkami chemii, Katarzyną Łakocką i Natalią Szelą, które badały wykorzystanie chitozanu, jako związanego ze skorupiakami bindera.

make me! pomaga budować rozpoznawalność

Osoby, które brały udział w poprzednich edycjach konkursu doceniają w nim szczególnie to, że daje on możliwość zaistnienia w środowisku projektowym. Najczęściej wymieniają, że udział w make me! pomógł im w budowaniu rozpoznawalności – m.in. dzięki towarzyszącej konkursowi i prezentowanej na ŁDF wystawie czy licznym publikacjom w mediach – zauważa Michał Piernikowski, dyrektor Łódź Design Festival i juror make me!

Antoni Rzepka – absolwent Wydziału Wzornictwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Designer w studio projektowym. Najchętniej spędza czas w warsztacie wykonując prototypy. W codziennej pracy obsługuje szeroki wachlarz narzędzi, nie są mu obce zarówno ręczne wiertarki, jak i 5-cio osiowe maszyny CNC. Prywatnie projektuje w duchu zrównoważonego rozwoju, a jego specjalizacją są rzemieślnicze, ręcznie wykonane obiekty, głównie meble. Od 14 lat aktywnie jeździ na deskorolce, a w przeszłości wraz z przyjaciółmi prowadził związaną z branżą firmę – Calcium LTD.

Projekt obiektów wykonanych z recyklingowanych blatów deskorolkowych, projekt: Antoni Rzepka, fot. archiwum projektanta, znalazł się w finale make me! 2024. Polega on na stworzeniu kilku obiektów użytkowych z zużytych blatów deskorolkowych które, mimo że nie nadają się już do jeżdżenia, to posiadają spory potencjał projektowy. Blaty wykonane są z siedmiu warstw kolorowych fornirów klonu kanadyjskiego. Największym wyzwaniem jest opanowanie skomplikowanych krzywizn blatu i dopasowanie ich właściwości do projektowanego produktu.

Najlepszy polski design, czyli must have

Polskie marki, lokalne wzornictwo i najwyższa jakość – to cechy produktów i kolekcji, które zwyciężyły w plebiscycie must have 2024, organizowanym przez Łódź Design Festival. Poza promowaniem najlepszych projektów ten prestiżowy znak jakości stanowi rekomendację dla konsumentów. Wśród 81 nagrodzonych w tym roku produktów znalazły się meble, wydawnictwa czy aplikacje. Plebiscyt po raz kolejny udowodnił, że najlepszy polski design to również design dla dzieci i młodzieży.